Udtrykket skytshelgen blev brugt under renæssancen for at henvise til den velhavende person, der tog under sine beskyttere unge kunstnere uden ressourcer og dermed støttede kunstens fremskridt i det 14. århundrede i Europa. Generelt tilhørte en protektor det nye borgerskab, der blev mere magtfuld hver dag. Kunderne dedikerede sig til at finde og ansætte kunstnere, der var i en vækstfase for at fremstille deres kunstværker, som senere blev udvalgt og udstillet.
Hvad er protektor
Indholdsfortegnelse
Udtrykket henviser til en person, der under sin protektion beskæftiger en kunstner, der ikke har ressourcerne til at udføre alle sine manifestationer inden for de forskellige kunstarter, takket være hvilken kultur der kunne fremmes i renæssancetiden, da den begyndte at blive populær. denne aktivitet.
Kundernes funktioner er at støtte talenter med økonomiske ressourcer for at booste sig selv, så for synonyme lånere kan det siges, at de også er sponsor, beskytter, velgører, tilhænger eller protektor, da de støttede kunstnere i princippet var nødt til at indsende deres kunst og arbejder efter det, som lånere anmodede om.
Selv om udtrykket først blev anvendt på den støtte, der blev givet til kunstnere, blev det også mønteret for den støtte, der blev givet til forskere eller atleter, og i nyere tid til enhver filantropisk støtte til udviklingen af ideer, der samarbejde med menneskers velfærd og udvikling.
Udtrykkets etymologi kommer fra de latinske maecenas, som betyder "beskytter", "tilhænger", "velgører" eller "sponsor", og dens variation er udtrykket protektion, som er aktiviteten som sådan.
Historie om protektion
Patronage-aktivitet har eksisteret gennem historien og eksisterer fortsat, når det kommer til mennesker med store økonomiske ressourcer, der fremmer videnskabelig forskning og kunstnerisk udvikling. Det opstod mod slutningen af det 1. århundrede f.Kr., da den romerske adelsmand Gaius Clinio Maecenas (70-8 f.Kr.), promoverede og promoverede protektor kunst ved at beskytte kunstnere, så de kunne udføre deres værker, hvorfor hans navn blev taget til udøvelse af sponsor kunstnere.
Cayo Mecenas, som var en fortrolighed for César Augusto, støttede kunstnere som Horacio (65-8 f.Kr.), som var en af de vigtigste latinske ikoner for poesi og tekst; og til Virgil (70-19 f.Kr.), også en digter, der deltog i Dante Alighieris The Divine Comedy.
Beskyttelse var meget vigtigt i renæssancen, da det begyndte at dukke op fra den mørke tidsalder efterladt af middelalderen; det repræsenterede fremkomsten af utallige kunstnere, der søgte efter nye kunstneriske ideer, og som ønskede at projicere virkeligheden, mens de observerede den, uden at lade repræsentationerne i forbindelse med religiøse billeder til side.
I den høje middelalder udøvede kun kirken protektion, så overvejelsen af religiøs kunst var et kulturelt træk ved den periode. Senere, i slutningen af middelalderen, bad mange aristokrater og bourgeoisier om at blive portrætteret, og hvor religiøse figurer begyndte at miste centralitet, idet borgerlig protektion var i centrum.
Mange af disse sponsorerede job blev bestilt; Imidlertid blev kunstnere med sporadiske værker også respekteret af vigtige figurer, der hævede deres niveau, og praksis spredte sig hurtigt. Hertugen af Milan Ludovico Sforza (1452-1508) overtog rollen som protektor for Da Vinci og andre kunstnere.
I moderne tid begyndte denne praksis at blive institutionaliseret, så karakteren af disse værker gik fra at være privat til at blive nydt af offentligheden. Imidlertid fortsatte der med at være velhavende mennesker fra nutidens tid, der udøvede protektion såvel som andre kunstnere og foreninger. Et nutidigt protektoreksempel er Bill Gates og hans kone Melinda, der har bidraget med 2.021 euro i protektion.
Betydningen af lånere
Kunderne var utvivlsomt vigtige figurer for Vestenes kulturelle og sociale fremskridt, da det var takket være dem, at Europa blev kunstens vugge.
Hans konstante opmuntring over for små kunstnere, der ikke havde de nødvendige ressourcer til at betale for deres karriere, og som senere blev store kunstnere med anerkendt navn inden for verdens kunst, var afgørende, så der i regionerne Italien og resten af Europa var mange værker af kunst, som efterlod den middelalderlige religiøse stil.
Takket være dem var kendte kunstnere som Michelangelo såvel som berømte musikere i stand til at udtrykke deres kunstneriske talenter og lade verden kende deres værker og påvirke udviklingen af de forskellige kunstarter.
Fremhævede lånere
I løbet af renæssanceperioden var Medici eller Medici en vigtig familie af lånere i Firenze, der ud over at have indflydelsesrige medlemmer i historien også var store lånere, der ikke kun var protektor, men også inden for videnskabelige områder.
Andre store lånere fra renæssancen var pavene Julius II og Leo X, der støttede kunst fra maleren og arkitekten Raffaello Sanzio (1483-1520).
Store kunstnere som Michelangelo og Leonardo Da Vinci blev også sponsoreret af henholdsvis familien Medici og Ludovico Sforza.
- Arbejde David af billedhuggeren Miguel Ángel
- Portræt af pave Julius II lavet af Raphael
- "Den sidste nadver" af Leonardo Da Vinci
- Portræt af Sir Endymion Porter af Anton Van Dyck, hvor kunstneren selv inkluderede sig i sin protektor.
Dagens lånere er filantropiske; De er ikke kun kunstpatroner, de afsætter også ressourcer til andre områder såsom sport eller videnskab og videnskabelig forskning.
Milliardæren og den amerikanske kunstsamler Leonard Lauder betragtes også som en af de største beskyttere af denne tid, efter at have bidraget med 770 millioner euro til Metropolitan Museum of Art i New York.
Iværksætter Mark Zuckerberg har doneret 383 millioner euro til Silicon Valley Foundation, som er ansvarlig for at udvikle teknologiske løsninger til forbedring af folks livskvalitet.
Iværksætteren Warren Buffett har været verdens største protektor og investerede € 31.293 millioner til udviklingsformål i teknologi, kultur og andre filantropiske kalibermål.
