I den vestlige kulturs historie var barokken en periode, der stammer fra en ny måde at opfatte kunst på, og som startende fra den historiske og kulturelle kontekst producerede værker inden for mange kunstneriske områder såsom litteratur, arkitektur, skulptur, maleri, musik, opera, dans, teater, blandt andre. Dette blev udført i kolonierne fra de europæiske magter, hovedsageligt i Latinamerika, der gradvis dækkede mange lande i det 17. og 18. århundrede med større eller mindre forlængelse af tiden.
Hvad er barok
Indholdsfortegnelse
Barok kaldes den del af vestens kulturhistorie, der er præget af måden at opfatte kunst i alle dens udtryk, der blev påvirket på samme måde af den historiske og kulturelle kontekst af tiden. De kunstneriske områder, hvor der var indflydelse på denne stil, spænder fra musik til arkitektur.
Det siges, at udtrykket kommer fra den portugisiske barrôco, som betyder "uregelmæssig perle"; skønt det også siges at stamme fra fransk barok, hvilket betyder "ekstravagant". I princippet blev udtrykket brugt på en pejorativ måde, da det var en ekstravagant og udsmykket kunst med lunefulde egenskaber og uforholdsmæssige dimensioner: det var synonymt med grotesk, latterligt eller absurd.
Imidlertid hævdede eksperter inden for kunsten udtrykket og gav det en mere objektiv analyse af de karakteristiske træk ved strømmen, idet den anerkendte dens unikke og differentierede stil, idet den tog den historiske kontekst af barokken uden at foretage værdidomme på dens manifestationer.
Barokke egenskaber
Dette kulturelle fænomen præsenterer aspekter, der får det til at skille sig ud fra andre perioder. Her er nogle af dem:
Barok kunst funktioner:
- Det er en kunst af en ekstravagant type med stor prydbelastning.
- Det åndelige søges og eksternalisering af indre lidenskaber.
- Godt afgrænset kontrast mellem skygger og højdepunkter, opmærksomhed på detaljer og bevægelsesfølelse.
- Forskellige ideer fundet: dualisme og modsigelse.
- I litteraturen er typen fortælling ekstravagant og fjernhentet. Gå til leg på ord og elementer som hyperbole, paradoks, antitese og metafor bruges.
- På det anvendte sprog i dette fænomen blev middelalderlige farvestoffer forenet med de latinske og græske kulturer.
- Kompleksitet, mørke og sensualisme er tydelige.
- Komplikation af former ud over kunstens overvægt over naturens harmoni.
Barok historie
Denne bevægelse opstod i det syttende århundrede som et fænomen, der omfattede de kulturelle, politiske, økonomiske, sociale, filosofiske og endda videnskabelige og teknologiske områder. Det begyndte i Italien i slutningen af det 16. århundrede og spredte sig til resten af Europa (hovedsageligt Frankrig, Spanien og Østrig) i hele barokperioden og takket være koloniseringerne til Amerika.
Perioden udviklede sig i en politisk sammenhæng fuld af korruption, manglende bekymring for deres monarker og ineffektivitet til at regere med kollektive følelser af pessimisme på grund af migration, sult og krige.
Kontrasten mellem sociale klasser steg, og aristokratiet brugte barokken i arkitekturen som magtudøvelse. Der var også mangel på arbejdskraft og en stigning i tiggeri. I betragtning af dette blev det søgt at skabe den modsatte effekt: nydelse, overdrivelse og perfektion.
Denne periode varede fra omkring 1600 til 1750 (tidligt 1580-1630; midt 1630-1680; sent 1680-1750). Det var i de forskellige kunstneriske udtryk, hvor den barokke indflydelse bedst blev påvist, modsat klassicisme, mere irrationel, lidenskabelig, teatralsk, dynamisk og effektiv, intensiverende realisme og forbedrede kontraster og ubalance.
Den katolske kirke i det barokke Europa måtte stå over for revolutionære bevægelser, der resulterede i en anden religion end katolicismen (protestantisk reformation). Den katolske kirke brugte bevægelsen mod reformationen (kontrareformation).
Slutningen af denne strøm kom på grund af forsvinden af dens eksponenter, og musiker Johann Sebastian Bachs død den 28. juli 1750 var den symbolske kulmination af den. Resten af kunsten blev erstattet af neoklassicisme.
Spansk-amerikansk barok
Den spansk-amerikanske barok var især til stede i arkitektur, og dette er tydeligt i religiøse konstruktioner, både store katedraler og små sogne. I alle tilfælde taler vi om bygninger, der minder meget om de spanske, med overflader fulde af kurver og modkurver og med interiører dekoreret med en overflod af detaljer. Det stammer fra Spanien i det 16. århundrede og flyttede senere til det amerikanske kontinent under koloniseringerne, og dets egenskaber ligner meget den spanske barok.
Barokken når de koloniserede lande på grund af europæerne, der bragte en del af deres kultur til disse regioner, selvom karakteristika for hver lokalitet bliver opfundet. Af egenskaberne ved den europæiske barok bevarer det dekorative element og dets originalitet.
Mexico var en af barokkens største eksponenter. Pre-Hispanic oprindelige stilarter begyndte at blive blandet med den spanske barok; Selvom lokalt håndværk blev afskåret, da dyrebare elementer som guld og sølv blev fjernet fra dem, for at smelte dem og integrere dem i katolske kirkers alter. Samtidig er dets eurocentriske elementer forenet med indfødte traditioner, for eksempel i nærværelse af sorte eller oprindelige jomfruer.
Barok i kunsten
Barok litteratur
Dette er kendetegnet ved at indeholde et dydigt og raffineret sprog, detaljeret syntaks og ordspil. Teksterne var fulde af modsætninger og paradokser, overdrevne følelser, generelt negative, hvilket gav dem et pessimistisk og mørkt præg.
På samme måde den historiske kontekst fuld af krige, elendighed, korruption og død; det havde en direkte indflydelse på karakteristikaene i den litterære barok og gav en idé om noget flygtigt og flygtigt. Lidelse blev undfanget som en konsekvens af en begået synd.
To stilarter blev defineret: kultisme og konceptisme. Kultismen brugte ordspillet med hensyn til detaljer; og konceptismen blev håndteret af indledende ideer, retorik og rationalisme.
Barok arkitektur
Barokbevægelsen lavede mere buede figurer på søjler, lister, brugen af guldfarve i bygninger og gentagne former tilpasser sig arkitektoniske former. Arkitekturen for barokbevægelsen var primært kolossal, hvor kuppelen var i centrum i katedraler og andre bygninger. Selvom der blev præsenteret prangende detaljer, manglede de kvalitet, men de betegnede pragt og overdådighed.
Der var både arkitektur med et religiøst tema, og det der ikke gjorde. Den planlægning og civile arkitektur havde også barok indflydelse. Et af dets vigtigste ikoner var de store paladser bygget i Europa under barokens æstetiske retningslinjer, hvilket gav dem pragt.
Barokmusik
Dette er den musikalske stil i Europa, der hører til den undersøgte periode, og som går fra oprettelsen af operamusik indtil komponisten Bachs død i 1750, hvor denne stil er en af eksponenterne for klassisk musik.
Dens funktion var at frembringe propaganda til kirkerne i den lutherske reformation og den katolske modreformation, der var i tvist. Barokken, præget af sin prangende og pompositet, påvirkede denne type musik og gav den en teatralsk karakter med sine store lydkontraster og gav pragt til offentlige præsentationer. Den recitative stil er udviklet i sang, som er indbøjningen af dialogen.
Kontrasten mellem høje og lave stemmer var et hovedkarakteristik ved denne stil, der bragte nye musikalske former som f.eks. Sonaten, orkestret, operaen, kantaten.
Barokmaleri
I denne periode var maleriet præget af dets lyseffekter, der viste store kontraster. I disse spil af lys og skygge stak chiaroscuro-teknikken sig ud, som blev båret til begge ender og kaldte denne stil tenebrisme.
De fangede billeder var præget af deres realisme (endda grim). Følelserne i ansigterne blev udtrykt med større udtryksevne, og dekorative elementer blev tilføjet. Brugen af lys, der definerer miljøet og silhuetterne, såvel som farveovervejelsen over linjer og perspektiver, gav maleriet bevægelse.
Barokke digte
I barokken tilføjes lyriske elementer tilføjet af barokken. Blandt dem kan vi endnu en gang fremhæve kontrasten, overdreven og ekstravaganter, der er typiske for strømmen. Denne type poesi fra barokperioden efterlader den balance og dømmekraft, der karakteriserede renæssancepoesi, og formåede at destabilisere følelserne hos læserne.
Hans skrivestil på det anvendte sprog var udsmykkede og overdrevne med beskeder, der ikke var lette at fordøje med det blotte øje, fyldt med retoriske figurer og opfindsomhed i hans rim. Mens der i renæssancen etableres en forskel mellem populær og kulturel poesi, søges der i barok foreningen af begge aspekter.
Den humoristiske poesi opstår med succes på grund af bevægelsens egen overdrivelse, og satire udvikler sig. Imidlertid er alvorlige problemer kontaktet med den kampsport, de fortjener.
Barok teater
I barokteatret blev æresemner behandlet; af religion, da teologiske temaer, hvis begreber blev personaliseret, blev afsløret (synd var for eksempel repræsenteret af en skuespiller); traditionerne i en region den tragiske komedie eller tragikomedie blandt andre; som blev præsenteret i kvarterets gårde kaldet corrals.
De mest fremtrædende typer karakterer i et barokspil var damen, den galante og galantens sjove rådgiverven. Hver med specifikke og godt markerede egenskaber.
Til iscenesættelsen blev bestemte elementer tilføjet til scenografien, såsom inddragelse af kunstneriske værker, der vil hjælpe med at forstærke den genskabte scene. De stammer fra:
- Los entremeses (enakter).
- Zarzuelas (spansk genre, der blander sang, dans og skuespil).
- Loas (præsentation eller introduktion).
- Danse, mojigangas (latterlige danser i dyrekostumer).
- Autos sacramentales (som havde religiøse temaer), blandt andre.
Hovedbarokforfattere
Blandt de største udstillere i barokperioden kan vi nævne:
- Miguel de Cervantes (1547-1616), der gennem sine romaner fangede periodens elementer. Han var forfatter til den berømte roman El ingenioso Hidalgo don Quijote de la Mancha.
- Sor Juana Inés de la Cruz (1648-1695), mexicansk filosof og romanforfatter, var en af de største repræsentanter i Amerika for baroklitteratur, kendt som "The Seventh Muse" og forfatter til The Dream, et omfattende filosofisk digt.
- Charles Perrault (1628-1703), en fransk forfatter, der definerede eventyr som en genre og var forfatter til barokværker, der er berømte den dag i dag, såsom Beauty and the Beast, Little Red Riding Hood og Cinderella.
- William Shakespeare (1564-1616), engelsk digter, dramatiker og skuespiller, der bragte verden næsten 38 stykker, to lange digte og 54 sonetter.
- Johann Sebastian Bach (1685-1750), tysk musiker, der var den vigtigste af en af de mest fremragende familier af musikere i verden.
Gian Lorenzo Bernini (1598-1680), italiensk billedhugger og arkitekt, betragtes som skaberen af barokstil i skulptur.
International barokmuseum
Dette er et museum, der udstiller de forskellige manifestationer af barokperioden i Puebla de Zaragoza, Puebla, Mexico, som blev operationel siden 2016. I den bevares repræsentative værker af bevægelsen inden for blandt andet skulptur, litteratur, arkitektur.
Dens struktur, designet af den japanske arkitekt Toyo Ito, tager højde for tre grundlæggende elementer i barok kunst, såsom bevægelse, chiaroscuro og forholdet mellem menneske og natur. Det har permanente udstillinger i sine rum, nogle tilføjer teknologiske elementer til interaktion med den besøgende.
Billeder af barokbevægelsen
Her er nogle billeder om de mest fremragende udtryk for barokken i dens forskellige manifestationer:
