Middelalderkunst er kendt som en tid i kunsthistorien, der har udviklet sig over et stort rumområde i lang tid. I middelalderen, der strækker sig fra det 10. til det 15. århundrede, repræsenterer de mere end et årtusinde af denne type kunst, der bruges i regioner i Nordafrika, Europa og Mellemøsten. Derfor betragtes middelalderkunst som en af de mest udvidede perioder i kunsthistorien.
Det inkluderer forskellige kunstneriske bevægelser på forskellige tidspunkter, blandt hvilke der kan medtages regionale, lokale og nationale, også regnet med forskellige genrer, en række blomstrende stadier, der blev defineret som genfødsel, har også forskellige fremragende kunstværker og deres egne kunstnere, der i højmiddelalderen forblev anonyme. I perioden kaldet senantikken blev den klassiske kunstneriske arv indarbejdet af det romerske imperium med bidrag fra primitiv kristendom og barbarisk kultur.
Kunsten fra middelalderen er tæt knyttet til religion, da kirken i den periode havde stor magt og indflydelse inden for enkeltpersoners liv. På den måde var teocentrisme det vigtigste karakteristiske element inden for middelalderkulturen. Kunstens hovedfunktion i middelalderen var hovedsagelig religiøs, da den selv tjente som et redskab til at føre folket til religion, kort sagt havde det en didaktisk karakter. Den politisk-administrative organisation, der for det meste blev brugt i denne periode, var baseret på det feudale system.
På dette stadie af historien er det nødvendigt at vide, at der var to stilarter, under den såkaldte blomstring var der romanske og gotiske stilarter, der var i stand til at påpege et fælles element, og det var, at middelalderlige arkitekter udførte deres projekter i evigheden. Kvaliteten af hans værker, selv i dag, holder som en arv fra historien. Den første af disse stilarter opstod takket være den religiøse orden i Cluny, som var præget af dens moralske stramhed i det 11. århundrede i Frankrig og Tyskland og spredte sig med fælles karakteristika over hele kontinentet.
